レース文化：宮廷から街への誘惑

　　レース、音訳語、特にレースを指す。宮廷貴族の衣装装飾から、ドレスウェディングドレスの専用、そして日常随所に見られるレースのファッションや靴バッグのアクセサリーまで。もともと宮廷貴族の権威や地位を示すための装飾品としてしか使われていなかったこの装飾品は、現代女性の服装に欠かせない要素の一つになっている。これからの夏、クローゼットにレースが1枚足りなければ、ファッションスタイルが欠けているに等しい。

レースは16世紀のヨーロッパに起源を持ち、袖に装飾用の網目構造の亜麻糸の手作業鉤花に由来する。手間がかかり、時間がかかり、価格が高いため、最初のレースは皇居貴族の専属となった。中世になると、レースは身分のバロメーターとなり、服のレースが多用されるほど身分が高くなることを示していた。またレースの使用は性別を問わず、宮廷貴族の男性は袖、襟、靴下の縁に使用されている。{page_break}

レースを輝かせたのは、18世紀ヨーロッパのサロン女王、ルイ15世フランス国王の愛人、ポンバドゥー夫人。ポンバドゥー夫人は国王の愛人になってから、担当してきたアート女神の役は、ロココ（Rococo）芸術の積極的な提唱者になった。レースは、ロココ風宮廷女装やサロン女装の典型的な装飾で、エレガントなスタイルのアクセントとして、胸元や腕などが露出しています。すると、露出禁止の場所ほど露出し、露出がある場所にはレースがあります。このスタイルの代表的な人物として、ポンパドゥー夫人のファッションスタイルは貴族女性が真似をする対象であり、一時、レースは最も女性的なシンボルになり、少し「女権」的な、優しそうで色っぽいが強い攻撃的なファッションシンボルにもなった。

19世紀の新古典主義とロマン主義の服の中で、レースは少し改心する意味があるようで、ロココ時代のエロティックな成分を捨てて、理想とロマンの象徴になった。19世紀の淑女は、有産階級の女性であれ、無産の女性であれ、レースは良家の女性的な純潔さ、優しさ、美しさの象徴であった。

20世紀初頭になると、レース織機が広く使われ、レースは高価ではなく、柄も多くなってきた。軽やかで上品で幻想的でピュアな特徴のため、ドレスやウェディングドレスにレースが多く使われています。マドンナはレースを別のスタイルに演出した。黒いレースの服は人々の体の覗き見やイメージへの崇拝を刺激している。レースはすでに服の端材や装飾だけでなく、正式に向かっているファッション界のセンターステージ。