Dessiner Nu En Rouge

Cecelia Webber, jeune photographe des États - Unis, a créé des groupes de photographies à poil dans lesquelles les photographes ont pformé la nudité en beauté en produisant beaucoup plus tard.

L 'amour de la nature lui a permis de repenser le monde.

Si vous pensez que ce n 'est qu' une fleur de beauté et d 'irremplaçable fabriquée par ordinateur, approchez - vous, pouvez - vous voir un dos nu?

Plus près, cette fois - ci, on voit plus: les bras, les jambes, la colonne vertébrale, les doigts...

S' il y a une partie de pistil qui n 'est pas visible, il n' y a qu 'une loupe.

Et puis, vous vous étonnerez où sont les fleurs, elles sont toutes nues.

Ces photos prises par les yeux de 25 ans photographe américain Cecilia Weber.

Cecilia Weber est né dans le New Hampshire seulement 1500 personnes Ville, diplômé de l'Université de Californie du Sud.

C'est exact.

Par chance, elle a découvert qu'elle se donne une photo de garde comme une feuille de dos

C'est un besoin de beaucoup de patience et d'imagination, un tableau de la conception jusqu'à la fin de besoin de temps de deux mois.

Tout d'abord, elle a besoin de peint une fleur de dessins et modèles, des orientations sur la forme qu'elle doit prendre, parfois plus de 50 photo pour trouver la position la plus précise; ensuite, des centaines d'heures de temps assis devant un ordinateur, pour la coloration de photos, agrandie ou réduite, de rotation, de découpe, de combinaison, jusqu'à ce que pour compléter le tableau ces incroyable.

Cecilia Weber dit: "en fin de compte, l'image peut de plus de 700 couche.

La partie la plus difficile est de différentes postures de coordination nu, puis à mettre le corps dans le cerveau de cette structure tridimensionnelle est convertie en un plan, puis combinés en une forme ".

Toutefois, l'image finale présente une ouverture, et des formes qu'elle n'avait pas prévu.

Cecilia Weber, en plus de prendre des photos, a également engagé dans des films de peinture, et la création de BD de pince et de pages de musique.

BD l'existentialisme son site Web de création de je ne sais pas ", lui - même comme le prototype, sur la question intéressante ou de confusion beaucoup d'elle.

Récemment, à l'ouest de Celia Weber a accepté la visite "Bund Illustrated", raconte l'histoire de son corps de la création artistique des fleurs série d'expériences de photographie et d'autres.

B = "Bund d '"

W = Cecelia Webber

"J 'aime faire des mannequins sur mes photos."

Quel est le plus grand plaisir d 'une série de fleurs?

J 'ai apprécié le processus de création de ces œuvres d' art, car il comprend toutes les étapes.

Tout d 'abord, j' ai besoin de me présenter comme un modèle, le maintien de la position est une activité physique difficile pour moi; deuxièmement, la conceptualisation de chaque monolithique est une activité intellectuelle complexe.

Ce processus est organique et peut changer d 'après les photos que j' ai prises, ce qui peut avoir des résultats différents de ce que je pensais.

B: Cette collection de fleurs papillons va - t - elle continuer?

Si vous continuez, quelles nouvelles idées?

Je ne limite pas la série.

J 'ai souvent envie d' essayer de nouvelles choses, mais j 'ai aussi gardé à l' esprit cette série de photos qui m 'ont conduit à décider de ce que j' ai créé.

Pourquoi tu t 'intéresses autant à la photographie à poil?

Ce qui m 'intéresse, c' est de prendre des photos nues pour changer la compréhension des portraits.

C'est un milieu à explorer les forces et faiblesses de l'esprit humain.

Je me sens montre la réalité de ce corps présente des défauts est très important, en particulier dans des moyens de traitement de photo, les gens sur leur corps comme d'origine ont des attentes irréalistes.

À l'avenir, je serai toujours portrait nu vrai plus.

Je pense que, pour que les gens pour leur propre santé forme une compréhension objective, montrer nu personne ordinaire est très important.

B, tu jusqu'à présent et combien l'un des modèles de coopération?

Comment avez - vous trouvé ces mannequins?

W: J'ai déjà et 5 modèle de coopération, dans lequel un mannequin jusqu'à présent également de travailler avec moi.

Tous mes modèles sont de me voir après travail volontaire espère devenir une partie de la composition, de sorte que je n'ai jamais choisi de modèle.

Parce que la plupart des mes modèles sont la jeune mère belle enfant, alors je travaille de plus en plus intéressé par le recrutement de modèle, de sorte que je peux tirer tous les groupes d'âge et de modèles de sexe différent.

J'aime aussi beaucoup dans mon travail comme un modèle de flexibilité, parce que je sais que mon corps pour moi à forme de modélisation propres est très facile.

Si possible, je montrerai à tous les aspects de la posture du corps.

B: difficile de devenir mannequin?

Ils ont l 'air d' avoir besoin de quelques modèles.

W: Bien sûr, les modèles ne sont pas toujours faciles à façonner, même s' ils ne semblent pas avoir l 'air d' être très pénibles, mais les corps des mannequins sont souvent très tendus et ont besoin d 'un certain temps pour s' adapter, parce que le corps d' une personne peut difficilement être complètement symétrique.

Cela peut prendre beaucoup de temps pour prendre la bonne photo.

Parce que les mannequins sont volontaires et souvent nus pour la première fois.

Je sais que certains de ces mannequins sont très nerveux au moment du tournage, et que la nudité devant un autre est un grand défi spirituel, alors je vais essayer de créer un environnement calme et confortable.

B: Veuillez donner un exemple du processus de production de la série de pétales.

J 'ai d' abord dessiné les fleurs à la main, puis j 'ai dessiné devant le miroir la forme que j' imaginais pour voir si elle correspondait à ce que je pensais.

Après, je prends des photos, ce qui peut nécessiter 50 tentatives pour obtenir une photo désirée, puis entrer dans les chaînes d 'édition et de création.

Qu 'est - ce qui est le plus difficile au tournage?

Qu 'est - ce qui est le plus difficile à gérer à un stade ultérieur?

W: l 'aspect le plus difficile du tournage est de maintenir une position qui a besoin d' une force musculaire.

Certains modèles semblent très simples et faciles à façonner, mais il faut en fait beaucoup de patience.

Par exemple, cette position, et j'ai tiré sur ma belle bleue sur les extrémités de l'équilibre, dans le même temps, nous devons tenir mon genou.

En raison de la mettre dans un muscle de modélisation du processus est inhabituelle, donc en fait, c'est assez difficile à filmer.

En outre, je suis dans la plupart des cas de tir de modélisation doivent utiliser un temporisateur, je voudrais presser le bouton de démarrage, puis à mettre le plus rapidement possible avant de la lentille et de la modélisation.

Pour si peu de temps d'équilibre et de forme symétrique, est très difficile.

Le post - traitement est le plus difficile de la photo de combiner semblent être réaliste et contrairement à un corps humain des collages.

B: du tir à l'achèvement de la fabrication, qui fonctionne, c'est toi qui prend le plus de temps?

W: paon ou appeler l'oiseau, qui n'est pas encore fini.

J'ai de l'été 2010 a été intermittent dans la fabrication de l'oiseau, jusqu'à présent, il n'est pas sur mon site Web officiel.

B: et vous - même mannequin quelles fleurs ou motif?

W: plus de la moitié de la série de fleurs et de tous les papillons série de photos prises avec mon corps, et je suis un minuteur.

Mon corps est flexible, et sait se forme veux capturer, par un temporisateur et se pose, et un modèle de coopération beaucoup plus facile.

Qui est ton photographe préféré?

Pourquoi?

W: peut - être Mann Ray (un célèbre artiste américain Dada et surréaliste, un grand artiste de peinture, de cinéma, de sculpture et de photographie).

Mais c 'est la première fois dans l' histoire qu 'une œuvre photographique a une valeur bien supérieure à celle d' un autre artiste spécialisé dans les formes artistiques.

Je ne vais pas passer beaucoup de temps à étudier d 'autres artistes, mais j' aime l 'ambiance de Man Ray et de ses œuvres.

"Je dois nettoyer le sol après chaque prise."

B: Parlez de la ville où vous êtes né, où il n 'y aurait que 1 500 habitants.

Que font vos camarades en ville?

Pourquoi avez - vous choisi l 'art et la photographie?

W: la ville où je suis né est très petite, il y a un bureau de poste, une bibliothèque, une brigade des pompiers, un supermarché ordinaire et une école primaire.

Aucun de mes amis ne travaille dans une petite ville.

Tous mes amis sont allés travailler dans différents États après avoir obtenu leur diplôme.

Quant à l 'étude de la photographie, je n' ai jamais vraiment choisi d 'apprendre la photographie, mais je suis toujours dans l' art.

Au lycée, j 'ai pris des photos en noir et blanc de temps en temps.

En deuxième année d 'université, j' ai un appareil photo numérique bon marché qui me sert à prendre des photos pour m 'amuser.

L 'expérience a permis de créer une série de fleurs du corps humain.

J 'ai produit ces photos parce qu' elles sont excitantes et qu 'elles posent des problèmes conceptuels et me donnent l' occasion d 'explorer la photographie à poil.

B: Pourquoi n 'avez - vous pas choisi la photographie traditionnelle, mais la photographie numérique?

J 'aime bien ces deux types de photographies, mais je ne pense pas être à la hauteur de la tradition qui exige beaucoup de force physique.

Bien sûr, j 'ai aussi capturé l' instant de la manière traditionnelle de la photographie, puis j 'ai créé une nouvelle œuvre complètement séparée de celle - ci.

B: comment se sent - il qu 'un studio soit créé peu après l' obtention du diplôme et qu 'il bénéficie d' une attention internationale à l 'âge de 25 ans?

En fait, je n 'ai pas mon propre studio et je prends toutes les photos dans mon appartement ou ailleurs.

J 'aimerais bien avoir mon propre studio un jour, mais maintenant, sans exagération, je dois nettoyer le sol après chaque photo.

Tout ce que j 'ai créé a commencé à zéro.

Je suis maintenant un assistant de recherche qui utilise son temps libre pour créer.

L 'art fait partie de ma vie.

Je ne suis pas hésiter à vous faire savoir ce numéro de ce premier petit ami d 'aller, tout simplement parce que, beau est des ressources partagées dans le monde, comment il peut être occupé par une personne!

Parlez - moi de votre environnement de travail.

Je travaille dans un espace pformé.

J 'ai économisé un an et demi pour acheter un ordinateur puissant et un appareil photo professionnel afin d' améliorer la qualité de mon travail, ce sont tous mes outils.

Tu peux vraiment faire n 'importe quoi par ordinateur et par art.

Je n 'ai jamais été un artiste par la formation, je fais souvent des œuvres d' art, et je n 'ai jamais eu peur d' être professionnalisé, ou si mes oeuvres seront appelées "Beaux Arts".

Êtes - vous patient?

Parce que tu dois passer beaucoup de temps à l'ordinateur.

W: Je crois que je suis pas un patient, d'excitation et de plaisir me pousse dans la création artistique, c'est pas ennuyeux, sinon je ne le ferai pas.

B: Pourriez - vous me parler de votre peinture.

Qui vous influence style de peinture?

W: C'est comme la vision de journal, ils essentiellement enregistré je continue à penser et ressentir, mais peut - être n'a même pas remarqué.

L'artiste, je n'aime plus les gens pour dire la vérité, mon style est mon ami Casey Levin Tropsch (Casey Levental), elle a confié ma comme un tableau, et dis - moi seulement deux couleurs.

J'ai choisi de noir et blanc.

Avant, je dessine tous avec beaucoup de couleurs, et très abstraite, après ça, même si c'est les mêmes sentiments, quand soudain, j'ai commencé à peindre la plus simple de la création.

Et depuis, j'ai la plupart en noir et blanc a écrit.

B: production de l'art vous coûte beaucoup de temps, et maintenant tu as l'air souvent de nature biologique?

W: Tout J'ai été amoureux de la nature.

Ce mois - ci, j 'ai vu une vidéo d' un orchestre de rue devant les baleines blanches, et j 'ai pleuré pendant 10 minutes, ce qui ne m' arrive pas souvent.

Je trouve cette interaction trop belle, mais les animaux emprisonnés me rendent triste.

La baleine blanche est très intelligente et très sociale.

Je suis très choqué par la destruction de la Terre par l 'homme, et beaucoup de gens ne savent pas l' importance des autres espèces.

Les espèces dites « inférieures à l 'évolution humaine » survivent toujours parce qu' elles continuent d 'évoluer pour s' adapter à l' environnement.

Les animaux tels que les éléphants et les baleines ont déjà des langues complexes et l 'humanité a commencé à utiliser les langues des animaux déchiffrés.

La nature est - elle votre source d 'inspiration?

J 'ai grandi dans la nature, qui m' a beaucoup influencé.

Mais j 'aime la ville et je préfère vivre dans la ville.

Mon inspiration provient de nombreuses choses différentes, principalement de l 'expérience et des idées.

"L 'inspiration et l' enthousiasme sont plus importants que le travail et la patience."

B: Veuillez expliquer la BD "l'existentialisme vos pages et je ne comprends pas"?

W: la vie est très important, mais je pense que cette importance est déterminée par l'idée de l'individu, la signification de chaque personne que ne sont pas les mêmes.

Je dis juste que quelque chose de drôle ou que la confusion de la vie.

Je ne m'attends pas à la plupart des gens capables de comprendre mon humour, seuls et je comprends la même idée.

B: Tu es la fille dans le dessin animé?

Le robot représente quoi?

W: Je suis le dans le dessin animé de filles, elle est en fait un photo de ma silhouette.

Robot représentant un être de créer une grande intelligence et biologique innocent, il n'a pas connu de l'enfance et de l'adolescence et la compréhension, et de ce fait, il a l'esprit est confus.

B: le domaine de l'art vous impliqués, y compris les pétales de l'expérience de la photographie de la série, de l'impressionnisme et la peinture moderne, des films, des clips d'animation et des pages de musique.

Qui prend le plus de temps comme vous?

Tu veux toujours faire ça?

W: il n'y a pas de temps d'occupation comme beaucoup de temps sont sensiblement selon mes besoins.

L'inspiration et l'excitation que beaucoup de travail et de plus d'endurance de ma création d'oeuvres d'art.

La création artistique pour moi, très intéressant, c'est pourquoi je fais ça.

Si l'art est une corvée ou pas d'inspiration, je ne vais pas le faire.

La plus longue de la peinture et photographiques de passer, mais j'ai plus de travail, donc je n'ai pas comme une esclave n'arrête pas de la peinture et de la photographie.

B: Tu es un existentialiste?

De ton attitude de la vie est de savoir comment l'influence de l'art de ton style?

W: Je ne suis pas un philosophe existentialiste, même si l'un ou l'autre mode de vie de nombreuses dispositions.

J'ai essayé plus sensiblement à la possibilité de vivre, j'aime l'expérience de nouvelles expériences, comme de nouvelles idées.

J'ai essayé de tout me donner beaucoup de nouvelles idées et expériences des choses.

L'art c'est parce que c'est génial.